camareras en dubai

CAMARERAS EN DUBAI

Todos los Viernes de Agosto
A las 22,30 hs.
ACTUAN: CAROLINA VILLANUEVA Y GABRIELA FERRARIO.
DIRECCIÒN: MARIA CORTES
SALA LUIS FRANCO.
CIRCULO DE LA PRENSA- MENDOZA 240

El próximo viernes 7 de Agosto a las 22. 30 hs. en la Sala Luis Franco, del Cículo de la Prensa, ubicada en Mendoza 240, el grupo teatral “Caravana Fango” presentara la obra “Camareras en Dubai” con las actuaciones de Gabriela Ferrario y Ana Carolina Villanueva y con la dirección de Maria del Carmen Cortés.
La obra cuenta con la autoría de las actrices y tiene como principal fuente de inspiración los fenómenos televisivos de los reality shows y los programas de concursos, además se entremezclan en la obra temas propios de una problemática femenina. “Camareras en Dubai” es una divertida comedia donde dos mujeres dispuestas a todo atravesarán por distintas competencias en busca de un premio que quebrará su destino.

coser para afuera

COSER PARA AFUERA UN OFICIO DE ALTO RIESGO
TODOS LOS SÁBADOS Y DOMINGOS

Continúa en cartel, con muy buena respuesta de público, "Coser para afuera un oficio de alto riesgo", de Leonardo Goloboff, en sus horarios habituales de sábados a las 22 hs. y domingos a las 20 hs.

Integran el elenco de este "folletín casi policial" Mariana Ezcurra, Marisol Méndez y Juan Tríbulo. El tratamiento del espacio y la ambientación son del director y de Cynthia Pamela González. La asistencia de dirección y la regencia de escena están a cargo de Mario Ramírez y la puesta en escena es de Leonardo Goloboff.

La obra tiene como protagonista a un marido que, para suprimir a su ex-mujer, encarga la tarea a un sicario. Su trayectoria se cruza, por azar, con dos costureras de edad dispar que terminan mezclando sus vidas con la del presunto asesino. A partir de esta circunstancia, se ponen en acción los engranajes del "sálvese quien pueda" y el encuentro deviene en desencuentro.
El espectáculo se viene presentando a sala llena, con un público que celebra tanto la intriga como los permanentes datos de humor y, sobre todo, las excelentes interpretaciones de los tres actores.
Se reitera que es conveniente acercarse a boletería con la debida anticipación, teniendo en cuenta la buena repercusión del espectáculo y la capacidad reducida del espacio elegido para presentar esta obra de características infrecuentes en la producción del Equipo Teatral Dominó.

cómo mirar el sol tras el vestido

GACETILLA DE PRENSA

RISAS Y LÁGRIMAS COMBINADAS EN UN TEXTO EXQUISITO
Última función de “Como mirar el sol tras el vestido”
La obra se presenta por última vez este domingo a las 21:30 hs

Se despide los escenarios la historia de amor diferente que ya ha hecho llorar y reír a cientos de tucumanos. Este domingo 2 de agosto será la última función de “Como mirar el sol tras el vestido”, con texto y dirección de Mario Costello. La obra del grupo Intersticio se presenta a las 21:30 en la sala El Árbol de Galeano, Rivadavia 435.
Como mirar el sol tras el vestido, está concebida como una comedia, si, pero atípica. El autor plantea una forma de entender lo cómico trágico de la vida misma. La propuesta no es reírse de estas personas – personajes, sino reírse con ellos. Es una comedia romántica diferente por la temática que aborda, dirigida a un público adulto, inteligente. La obra cuenta con el auspicio del INADI (Instituto Nacional Contra La Discriminación la Xenofobia y El Racismo) y ha sido declarada de interés por Crisálida, Biblioteca Popular de Género, Diversidad Afectivo Sexual y Derechos Humanos.

teatro

ULTIMA FUNCION LULES UNA HUELLA JESUITA

Escrita y dirigida por José Luis Alves

DOMINGO 2 - 18:30 hs.

Ruinas Jesuitas del Monte de los Lules

Km 22 Ruta 301

principe azl

TREAM TEATRO en co-producción con el Ente Cultural de Tucumán
Presentan
Príncipe Azul
De Eugenio Griffero
Viernes 31 de julio a las 22hs
En Agosto sábados a las 22hs y domingos a las 21hs
Teatro Orestes Caviglia San Martín 251
Actúan Alfredo Fénik y Mauro Yriñis
Producción y edición de video: Natalia Quírico
Asistente de Dirección: Pablo Delgado
Espacio Escénico, Diseño de Iluminación
Puesta en Escena y Dirección General: Oli Alonso
…Creo que un caracol… el mismo caracol de su mantel, lo tomó entre sus antenas y lo llevó mar adentro con su caballo, hace cincuenta años…

Coser para afuera, un oficio de alto riesgo

(Hace click sobre la imagen para ver un video exclusivo)

ESTRENO SABADO 20 DE JUNIO 22 HS.

CIRCULO DE LA PRENSA MENDOZA 240

Edda Diaz

CENTRO CULTURAL VIRLA

PRESENTANDO SU NUEVO TRABAJO UNIPERSONAL
Vuelve Edda Diaz a su Tucumán natal
“Mi reina, amorcito corazón”
Sábado 6 de Junio
22 horas

En esta nueva experiencia unipersonal, Edda Díaz se apoya en un personaje reconocible y familiar: un ama de casa que irá mostrando aspectos de su vida y que, si en un comienzo se expone como un ser afable, tierno y contenedor de cuanta situación conflictiva se le presente, a poco de avanzada la acción dejará al espectador sorprendido y cargado de una fuerte conmoción.
La dramaturga Beatriz Mosquera recupera una vez más a un personaje cotidiano, toca sus fibras más íntimas y lo desarrolla mostrándolo en sus dobleces más inesperados. Así, esta mujer casada, que en un barrio alejado del centro ha construido como ha podido una familia singular, se va despojando de múltiples máscaras para mostrar una terrible realidad.
Ella comienza hablando de la felicidad, de un príncipe azul con el que se ha relacionado, pero ese mundo mágico deja de ser tal a medida que transcurre su vida. Queda atrapada en un encierro doloroso del que le resultará difícil escapar.

Q.E.P.D

Suvastateatro
"+Q.E.P.D...que emoción poder despedirte"

La Sodería Casa de Teatro
Juan Posse 1141 / Tel. 4285295
soderiateatro.blogspot.com
VIERNES 5 - 22HS

Actúan: Javier Lazarte, Miguel Dietrich, Juliana Gonzalez, Estefanía Morales, Sonia Andrada, Javier Alonso, Rodrigo Troncoso y Nanda Lamelas.Dirección: César Romero.

NO VAS A QUERER PERDÉRTELO.....

FUNCIONES TODOS LOS VIERNES DE JUNIO

Para más información: http://www.suvastateatro.blogspot.com/

manojo de calles 3x3

MANOJO DE CALLES
presenta:

3X3

SÁBADO 23 de abril
SALA ROSS
(Laprida 135 - tel 4977973)
22:30 HORAS

SINTESIS ARGUMENTAL
Lucía, Irene y Ana; son tres enfermeras que comparten hace mucho tiempo la misma sala y el mismo horario de trabajo en el hospital; están condenadas a estar encerradas unas con otras en un mismo box . Intrigas, traiciones, sometimientos, desconfianzas, violencias, rencores, simulaciones, mentiras y crueldades mutuas configuran las relaciones de poder entre ellas establecidas. El tiempo ficcional de la obra es la de una jornada de trabajo. El ritmo de la pieza es el de un juego de damas o un ta te ti. Las enfermeras son piezas de ta te ti que se mueven tratando de acorralarse sacando ventaja en el juego. Se seducen, se acorralan, cambian vertiginosamente la jugada poniendo en evidencia las relaciones de poder intersubjetivas con un humor desopilante y profundamente irónico.
El encierro existencial se plantea como la otra cara del exilio político al que nos somete este perverso y obseno sistema capitalista en el que vivimos; la obra es una metáfora de la eterna y constante lucha de clases ante las enormes desigualdades sociales. Las estrategias de los amos confrontadas con las estrategias de los esclavos. Las luchas de poder y las relaciones de poder enquistadas en el seno de nuestras instituciones, nuestro trabajo, nuestra casa, nuestra habitación, nuestra cocina, nuestro baño.
Argentina es un pais donde "todos somos peronistas" inevitablemente y nuestra historia política desde sus orígenes coloniales esta atravezada por el autoritarismo. Autoritarismo que se inscribe en los cuerpos individuales como en el cuerpo social. Travestismo y transgénero como estrategias del cuerpo que develan relaciones institucionales entre sexo, peronismo, necrofilia y poder hacen de 3 x 3 una obra decididamente política.

TRENES Y GANSOS

CENTRO CULTURAL VIRLA
TRENES Y GANSOS
Una miscelánea de puro juego
Domingos de Mayo
17 horas

La obra infantil “Trenes y Gansos” se estrenó el Domingo 3 de Mayo en el Centro Cultural Virla con un éxito impresionante y seguirá en cartelera durante todos los Domingos de Mayo a horas 17.
Trenes y gansos es un espectáculo teatral para niños, caracterizado por el juego de principio a fin. Las breves historias se anudan en un relato que juega con el tiempo, el ritmo, el absurdo, la música, los dibujos y el humor.
Pese a que está destinado a los niños, un público de todas las edades será invitado a jugar acompañando a los actores en su paseo por exóticos lugares y divertidos relatos.
La narración está construida desde el código no verbal y se apoya en los climas creados por la música y el trabajo corporal.
La puesta en escena combina la presencia de objetos reales e imaginarios para convocar la imaginación del espectador, que jugando igual que los personajes dan vida a una absurda realidad.

REM

Monica Cabrera unipersonales de Humor!

CENTRO CULTURAL VIRLA

MARATÓN CABRERA
Unipersonales de humor actuados, escritos y dirigidos por Mónica Cabrera
8 / 9 / 10 DE MAYO

Del 8 al 10 de mayo, se presenta en Tucumán la actriz y directora porteña Mónica Cabrera, en un evento que se ha denominado “Maratón Cabrera”, con la puesta en escena de 3 unipersonales de humor de la afamada humorista en la reconocida sala auditorium del Centro Cultural Virla (25 de mayo 265)
La programación es la siguiente:
· Viernes 8 de mayo, 22 hs: Arrabalera, mujeres que trabajan
· Sábado 9 de mayo, 22 hs: El sístema de la víctima
Domingo 10 de mayo, 21 hs: Limosna de amores
En todos los casos, los espectáculos son de la autoría, están dirigidos y actuados por Mónica Cabrera.
Está Maratón Cabrera se hace en celebración del lanzamiento a la venta del primer libro editado, con los cinco unipersonales de Mónica Cabrera: "El Club de las Bataclanas" , "Arrabalera, mujeres que trabajan" , "El Sistema de la Víctima" , "Limosna de Amores" y "¡Dolly Guzmán no está muerta!" por parte de la Editorial Colihue, exponiendo un tiempo de creación de su autora.

Taller de Clown

CENTRO CULTURAL VIRLA

Taller de Clown

El Virla lanzó el Taller de Clown, coordinado por la Lic. Agustina De Olano y Sebastián Adorno, destinado a público en general, actores y artistas varios que quieran descubrir esta técnica. No se necesita experiencia previa, ni teatral ni en clown. Las clases son en el Centro Cultural Virla, 25 de Mayo 265, en la Sala Sum (1º piso) todos los miércoles de 19 a 22. Los interesados pueden inscribirse a pesar de que el taller ya comenzó.

“El trabajo del clown propone, a quien lo transita, la posibilidad de crear a partir de sus errores, sus aciertos, sus “defectos”, sus miedos. No hay bien o mal para el clown solo juego, solo placer y el público por quien vive y respira. El clown quiere que lo amen y hará todo lo necesario para lograrlo y aunque se equivoque (tanto mejor si lo hace) saldrá victorioso porque es vulnerable, honesto, tierno, humano”, sostuvo Agustina de Olano, una de las coordinadores del taller.

“Trabajaremos para encontrar nuestro propio clown y su universo a partir de la pérdida del miedo al ridículo. Buscaremos crear desde el humor y la vulnerabilidad. Recuperaremos la capacidad de juego, la curiosidad, la espontaneidad, la ingenuidad. Trabajaremos la mirada como medio de comunicación con el público”, explicó Sebastián Adorno.


Información e inscripciones: 155657969

Der Anzug (El Traje)

"Der Anzug (El Traje)"
de Guillermo Montilla Santillán (basada en el cuento “El Traje nuevo del emperador” de H. C. Andersen).

"Der Anzug (El Traje)", es el nuevo espectáculo que estrena el Grupo creativo Mandrágora, basado en el cuento “El Traje Nuevo del Emperador” de H.C. Andersen, con la dirección general y puesta en escena de Sebastián Fernandez. La propuesta subirá a escena este sábado 2 de mayo a las 22 hs en El Árbol de Galeano (Rivadavia 435) y cuenta con la asistencia de dirección de Maby Sosa, siendo el vestuario y escenografía de Mariana Delgado. El elenco está integrado por Oscar Orellana, Horacio Dantur, Claudio Coronel, Diego Borges, Alvaro Alderete, Maximiliano Salas y Emilio Ayala.

Sobre la obra

La obra relata una historia de engaños, traición y guerra. La acción transcurre en Prusia, en una de las ciudades de Turingia, a finales del año 1806, durante las guerras napoleónicas de la llamada “Cuarta Coalición”. La historia se desarrolla en torno a los antojos del Gran Duque, un noble que sólo piensa en cómo lucirá vestido el día del majestuoso desfile que ha programado. Para ello ha contratado a un sastre que supuestamente “trabaja” día y noche confeccionando el más extraño y exótico traje que un Duque ha podido vestir en toda la historia: "un atuendo que es solo visible para aquellos que no son tontos”.
Ansioso de ser recordado por su majestuosidad, el Gran Duque subestima el avance de las tropas napoleónicas que están llegando a Prusia y deja de lado su función primordial: defender uno de los frentes. Las tropas prusianas observan atónitas el comportamiento del Gran Duque. Ninguno de ellos es capaz de ver algo cuando el sastre les enseña los géneros con los que está trabajando, pero al mismo tiempo, nadie se atreve decirlo, por temor a aparecer como tonto ante sus compañeros y superiores; y los enfrentamientos entre los soldados se suscitan cada vez con mayor frecuencia a raíz las discusiones absurdas que llevan a algunos a perder la vida con tal de no ser heridos por la daga del deshonor. Con una puesta en escena innovación, la obra mantiene la tensión y el juego de traición a lo largo de toda la función.

La puesta se repetirá todos los sábados de Mayo a las 22 hs y los Domingos a las 21, en El Arbol De Galeano, Rivadavia 435. La entrada tendrá un valor de $15.

SE DESPIDE OCEANICA, UN CUENTO DE SIRENAS

Se despide "Oceánica, un Cuento de Sirenas”
Entrada libre y gratuita

Los chicos y grandes podrán disfrutar de las dos últimas funciones de la exitosa obra “Oceánica, un Cuento de Sirenas", este sábado y el próximo domingo, a las 17 horas, en el Teatro Orestes Caviglia (San Martín 251), con entrada libre y gratuita.
“Oceánica…” pertenece a Ana Alvarado en colaboración con Patricia Dorín y Marta Lantermo, está dirigida por Carolina Romero, con la participación del Coro de Niños de la Provincia. En los roles protagónicos: Marcos Acevedo (el pescador), Daniela Villalba (sirena) y Manina Aguirre (una mujer).

"Oceánica, un cuento de sirenas". "Un espectáculo que intenta una nueva respuesta para un tema clásico. Una visión contemporánea del encuentro entre diferentes formas de vida que comparten el mismo universo."

DOÑA ELENA

DOÑA ELENA

Escrita y dirigida por José Luis Alves
Actúan
Soledad Benegas
Pablo Liistro
Marcela Galip
Pablo Costilla

Una carta de amor provoca una serie de malos entendidos en el ceno de una familia burguesa dueña de un Ingenio azucarero que harán que afloren todas sus pasiones y miserias, en el marco histórico de la lucha por el poderentre criollos versus franceses en el Jardín de la Republica a finales del siglo XIX.

Premio Artea 2008 a la mejor obra del interior
Premio Artea 2008 al mejor director del inerior

Sábado 25 de Abril 23: 00 hsSala La Red Lules Teatro9 de Julio15 - S.I de LulesTel. 4812776

"el casamiento"

El Teatro Estable cumple medio siglo
El 30 de abril se abre el telón a los festejos con el estreno de “El Casamiento”.

“El Casamiento”

El Ente Cultural de Tucumán informa que con motivo de celebrarse el 50º Aniversario de la Fundación del Teatro Estable de la Provincia, el próximo jueves 30 de abril, a las 22 horas, subirá a escena “El Casamiento”, de Nicolás Gógol, en el Teatro San Martín (Av. Sarmiento 601). Actúan Ricardo Podazza, Oscar Zamora, Alicia López Vera, Lilian Mirkin, Daniel Cabot, Andrés D’Andrea, Marcos Acevedo, Susana Santos, Rubén Andreo, Vicente Tejerina y Delia Ovejero, bajo la dirección de Norah Castaldo.
La escenografía y el vestuario están a cargo de Fundación Teatro Universitario. La asistencia de dirección corresponde a Lita Molina, Daniela Villalba se desempeña como asistente de escena y la asistencia técnica está a cargo de Marcela García Mottes.

“El Casamiento” es una comedia breve, transcurre en un pequeño pueblo de Rusia y cuenta una historia que por ese entonces era un episodio corriente: las divertidas desventuras de un solterón vocacional llamado Podkolesín (derivado de pod koleso, en ruso el que debe caer), un amigo entrometido, una muchacha casadera y una casamentera ducha en caídas. Los hombres en general son torpes, vergonzosos lo que permite vislumbrar pocas esperanzas de que la boda se concrete con un final inesperado, sorprendente, muestra de gran teatro.
Así las situaciones, las palabras y los tipos son de una comicidad directa y mueven a la risa más francas y candorosa. Hay mucho del encantador infantilismo en esta sátira sin amargura en torno del trance matrimonial de Agata y sus pretendientes.
“Representar la pieza fundacional de nuestro elenco -una idea del Profesor Mauricio Guzman-, significa para nosotros un emocionado reconocimiento al trabajo y talento de aquellos que nos precedieron”, señaló Luis Giraud, titular de la Dirección de Teatro del Ente Cultural de Tucumán, al dar a conocer la fecha del estreno.
Cabe señalar que la puesta de Rodríguez Muñoz se realizó el 28 de abril de 1959 en el Teatro San Martín.

PROXIMAS FUNCIONES:
Sábado 2 y Domingo 3 de mayo, a las 22 y 21 horas respectivamente, en el Teatro San Martín (Av. Sarmiento 601).Viernes, Sábados y Domingos de mayo, en el Teatro Orestes Caviglia (San Martín 251).

PERIPLO CARTAS AL INFINITO

¡ESTE SÁBADO 25 DE ABRIL A LAS 24 HS!

PERIPLO CARTAS AL INFINITO

GRUPO LA VORÁGINE

NOMINADO AL PREMIO ARTEA 2008 COMO MEJOR BANDA SONORA Y MEJOR ESPECTÁCULO 2008

La Gloriosa - San Luis 836
Sábados 24 hs

TEATRO

ESPECTACULO DE MIMO!

El grupo Discípulos de M presenta en Sala Luis Franco el único espectáculo teatral de mimo en Tucumán, "M".
Sábados de Abril y Mayo 2009. 22hs. Cupos limitados. Sala Luis Franco - Círculo de la Prensa - Mendoza 240. Entrada General: $15. Descuento: $12
Es la propuesta que llega bajo la dirección de Mauricio Semelman y Patricio Gómez de la Torre. Tras un año de investigación surge esta creación colectiva en la cual, los actores utilizan el código no verbal, la pantomima y ciertos gags de clown para contar esta entretenida historia. La puesta busca rescatar esta vieja y antigua disciplina que es la del mimo, ya olvidada en nuestra provincia. La obra relata situaciones cotidianas que viven los personajes, las mismas van a cambiar repentinamente y a generar conflictos en ellos, lo cual los llevará a transitar distintos caminos que luego se entrecruzarán. ¿Será todo tan cotidiano y cíclico como la vida misma? Actúan: Juliana González, Max Nieva, Angel Abregú y Mariano Juri.Dirección General: Mauricio Semelman - Patricio Gómez de la Torre.